PASSPORT: Ένα πράσινο κουμπί», σε σκηνοθεσία Νίκου Καμτσή

PASSPORT: Ένα πράσινο κουμπί
PASSPORT: Ένα πράσινο κουμπί

«PASSPORT: Ένα πράσινο κουμπί», σε σκηνοθεσία Νίκου Καμτσή

3 & 4 Ιουνίου 2017 στο Θέατρο Ρεματιάς Χαλανδρίου

Η είσοδος είναι δωρεάν.
Κρατήσεις θέσεων: 210 8656.004, 210 8679.535

 

 

Ο σκηνοθέτης και project manager Νίκος Καμτσής μίλησε στο Theatrical DROPS για την παράσταση “PASSPORT ένα πράσινο κουμπί” που θα ανέβει 3 & 4 Ιουνίου 2017 στο Θέατρο Ρεματιάς Χαλανδρίου.

Μέσω του Κέντρου Σπουδών Λαϊκού Θεάτρου διεξάγει έρευνες εις βάθος για κοινωνικοπολιτιστικά ζητήματα, τα αποτελέσματα των οποίων ζωντανεύουν επί σκηνής.

Το Θέατρο είναι ένας ζωντανός οργανισμός, ο καθρέφτης του Ανθρώπου. Με την παράσταση “PASSPORT ένα πράσινο κουμπί”, το μεταναστευτικό ένωσε Ελλάδα, Ιταλία, Σουηδία, Ρουμανία, Πολωνία και Βουλγαρία για να αγγίξει τους θεατές και να τους παροτρύνει να διώξουν το Φόβο από τις ψυχές τους. 6 διαφορετικοί λαοί, με τις ιδιαιτερότητες και τις ομορφιές τους, δημιουργούν -με συντονιστή τον Νίκο Καμτσή- μια Νέα Τραγωδία με Ευρωπαϊκή Φωνή.

Η είσοδος είναι Δωρεάν και η παρουσία σας επιβάλλεται!

 

PASSPORT: Ένα πράσινο κουμπί
PASSPORT: Ένα πράσινο κουμπί

Μια γυναίκα, μετανάστης από τη Βουλγαρία περνά τα Ελληνοβουλγαρικά σύνορα μέσω Τουρκίας και δύο Έλληνες συνοριοφύλακες τη συλλαμβάνουν. Παρά την εμφανή ταλαιπωρία της, οι συνοριοφύλακες της περνούν χειροπέδες και την ανακρίνουν. Μέσα από την ανάκριση, τους διηγείται όλη την ιστορία της σχετικά με το πώς έφτασε μέχρι τον Έβρο μαζί με άλλους. Στη διάρκεια της αφήγησης οι συνοριοφύλακες συνειδητοποιούν ότι όλο της το βιος είναι ένα σωρό κασσέτες, που τις έχει κατάσαρκα δεμένες σφιχτά πάνω στο σώμα της. Είναι όλη η περιουσία της στην ξενιτιά που επέλεξε να πάει και η ταυτότητα της. Χωρίς άλλες αποσκευές παρά μόνο τις αναμνήσεις της και με ένα πράσινο κουμπί ραμμένο πάνω της για διαβατήριο έρχεται σε μια ξένη χώρα και μη έχοντας τίποτα άλλο, καταθέτει αισθήσεις και μνήμες.

Βάζοντας την μία πίσω από την άλλη τις κασέτες στο κασετόφωνο, ζωντανεύουν πρόσωπα, γεγονότα και ιστορίες. Μέσα από τις προσωπικές ιστορίες ζωντανεύει η ιστορία της Ελλάδος από 1945 και μετά και η ιστορία της μετανάστευσης σε ένα μεγάλο μέρος της Ευρωπαϊκής ηπείρου. Έτσι η σκηνή γίνεται χώρος μαρτυρίας όπου με ποιητικό τρόπο διαγράφεται η μεταναστευτική περιπέτεια της Ελλάδος και της Ευρώπης και ο σπαρακτικός άγριος αποχωρισμός οικογενειών, από το Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο και μετά.
Η παράσταση είναι αποτέλεσμα της έρευνας που έγινε πάνω στη μετανάστευση στην Ευρώπη από το 1945 και μετά, στα πλαίσια του ευρωπαϊκού προγράμματος FAIDRA

Επικεφαλής του προγράμματος είναι το ερευνητικό κέντρο του θεάτρου ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ, ΚΕΝΤΡΟ ΣΠΟΥΔΩΝ ΛΑΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ και ο Νίκος Καμτσής, που συνεργάστηκαν με έξι θεατρικούς οργανισμούς-εταίρους από την Ιταλία «TEATRO DEI VENTI», τη Σουηδία «TEATRE «SAGOHUSET», τη Ρουμάνια «ARTEMIS» , την Πολωνία «DOBRA WOLLA», τη Βουλγαρία «PRO-RODOPI FOUNDATION» και τον Ελληνικό Ευρωπαϊκό οργανισμό ΠΡΙΣΜΑ.
Ολόκληρη η παράσταση στηρίχθηκε σε πραγματικές ιστορίες μεταναστών που συνέλεξαν οι 7 οργανισμοί μετά από συντονισμένες συνεντεύξεις με πραγματικούς πρόσφυγες σε όλες τις χώρες των εταίρων. Στην παράσταση συμμετέχουν Έλληνες και ξένοι ηθοποιοί. Ο καθένας θα παίζει στη γλώσσα του και θα υπάρχουν υπέρτιτλοι στα αντίστοιχα σημεία.

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο/σκηνοθεσία παράστασης: ΝΙΚΟΣ ΚΑΜΤΣΗΣ (Project manager)

Σκηνικό: ΝΙΚΟΣ ΚΑΜΤΣΗΣ-MIKA ΠΑΝΑΓΟΥ

Κοστούμια κατασκευή αντικειμένων: ΜΙΚΑ ΠΑΝΑΓΟΥ

Μουσική σύνθεση/Επιμέλεια : ΧΡΗΣΤΟΣ ΞΕΝΑΚΗΣ

VIDEO (Greek-Bulgarian part) ΓΙΩΡΓΟΣ ΑΛΕΞΙΟΥ

Πρόσωπα και ηθοποιοί: Εύα Γαλογαύρου ,Νίκος Καραστέργιος, Άντα Κουγιά, Αντρια Ράπτη, Σάκης Τσινιάρος, Λαμπρινή Θάνου, Δήμητρα Μυφτάρι,Desislava Mincheva,Veselina Babadzhankova, Anna Giniewska, Marek Kosciolek, Sonja Lindblom, Davide Filippi, Valentina Parisi, Ivan Thedor

Public Relation-Επικοινωνία: ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΕΡΡΙΚΟΥ, Canard qui parle, ΑΝΤΑ ΚΟΥΓΙΑ

Documentary reasearch & game development: Φούλη Παπαγεωργίου, Δημήτρης Μυλωνάς

Η παράσταση μετά από την πρεμιέρα στις 3 & 4 Ιουνίου 2017 στο Θέατρο Ρεματιάς Χαλανδρίου θα ταξιδέψει στη Βουλγαρία και τη Σουηδία.

 

Ο κυρ Λάζαρος και οι Δράκοι του Νίκου Χρηστίδη

Ο κυρ Λάζαρος και οι Δράκοι

 

Η θεατρική απόδοση του λαϊκού παραμυθιού “Ο κυρ Λάζαρος και οι Δράκοι” έγινε με μεγάλη φροντίδα από τον νεαρό σκηνοθέτη Νίκο Χρηστίδη. Σε μια Ελληνική κοινωνία όπου τα όνειρα τσακίζονται καθημερινά, ένας Λάζαρος κυνηγάει το απίθανο, θέλει να γίνει ήρωας! Παρόλο το Φόβο του πραγματοποιεί το ταξίδι που θα τον βοηθήσει να βρει τους Δράκους, τα μυθικά πλάσματα πολλών παραμυθιών. Εκεί θα διαπιστώσει ότι δεν είναι εχθρικά, και με την εξυπνάδα του θα τους κάνει Φίλους!

Η εισαγωγή του έργου με το σκηνικό του δάσους γεμάτο αντάρα, μας έβαλε αμέσως στην ατμόσφαιρα του λαϊκού παραμυθιού. Και με την παρουσία της Σόνιας Ζορμπά με τη φλογέρα της και την όμορφη φωνή της, το θεατρικό απογειώθηκε!

Οι ηθοποιοί Φιλίτσα Καλογεράκου, Βασιλική Συρανίδου (Σούκη) και Νίκος Χρηστίδης μεταμορφώθηκαν σε 3 αξιαγάπητους δράκους! Οι διάλογοί τους, η κίνησή τους, και το δέσιμό τους στη σκηνή έφεραν το γέλιο στα πρόσωπα των παιδιών και των μεγάλων! Για το ρόλο του Λάζαρου είναι η αλήθεια ότι περίμενα έναν πιο μικροκαμωμένο ηθοποιό να τον υποδυθεί, ώστε να έρθει σε αντιδιαστολή το μέγεθός του με την αντρεία του, όμως ο Πέτρος Λιόντας ερμήνευσε με πειθώ τον βασικό ήρωα.

Μια παράσταση γεμάτη δράση, συγκίνηση, γέλιο! Η ζωντανή μουσική, οι σπαρταριστοί διάλογοι, τα υπέροχα σκηνικά της Νάγιας Ζαχαράτου, οι ατμοσφαιρικοί φωτισμοί της Αναστασίας Λουκρέζη, μας μάγεψαν και μας ταξίδεψαν στη χώρα του Λαϊκού Παραμυθιού!

Ο Λάζαρος και οι Δράκοι σε σκηνοθεσία Νίκου Χρηστίδη

Το θεατρικό έργο είναι βασισμένο στο ομώνυμο λαϊκό παραμύθι “Ο κυρ Λάζαρος κι οι Δράκοι” που συμπεριλαμβάνεται στο ανθολόγιο λογοτεχνικών κειμένων της πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης. Αληθινές στιγμές συγκίνησης, εναλλάσσονται άψογα με την έντονη δράση και τις κωμικές σκηνές . Οι ηθοποιοί με την συνοδεία ζωντανής μουσικής ενσαρκώνουν με μαεστρία τους παραμυθένιους ρόλους τους και μαγεύουν μικρούς και μεγάλους…

Μια παράσταση για όλες τις ηλικίες, που ισορροπεί ανάμεσα στο γέλιο και το συναίσθημα.

Η υπόθεση του έργου:

Ο Λάζαρος , ένας φιλόδοξος και ονειροπόλος μπαλωματής αποφασίζει να διερευνήσει την πιθανή ύπαρξη Δράκων. Τα μυθικά πλάσματα, που τόσο ονειρεύεται να συναντήσει ζουν σ’ ένα μακρινό και δύσβατο δάσος. Έτσι το πείσμα κι η επιμονή του, τον οδηγούν στο ταξίδι. Μέσα από την περιπέτεια, το γέλιο, τις δυσκολίες, ο Λάζαρος μαθαίνει ότι τελικά η γενναιότητα μπορεί να εκδηλωθεί με τους πιο απρόβλεπτους τρόπους . Θα καταφέρει να ξεπεράσει τα εμπόδια και τους φόβους του, χρησιμοποιώντας το μυαλό του, αλλά και να ακούσει την καρδιά του.  Άλλωστε, η δύναμη της αγάπης και της αδελφοσύνης, μπορεί να μετατρέψει τους μεγαλύτερους εχθρούς σε φίλους, να κάνει τα ελαττώματα προτερήματα, τον φόβο δύναμη, να φέρει την ειρήνη και την δικαιοσύνη σ ένα τόπο, όπου όλοι θα χαμογελούν .

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Βασιλική Βλαστού,  Διασκευή-Σκηνοθεσία: Νίκος Χρηστίδης

Σκηνικά-Κοστούμια: Νάγια Ζαχαράτου,  Πρωτότυπη Μουσική: Σόνια Ζορμπά

Σχεδιασμός Φωτισμών-Φωτογραφία: Αναστασία Λουκρέζη

Κινησιολογική Επιμέλεια: Ηλίας Μπαγεώργος,  Διεύθυνση Παραγωγής: Γιάννης Παπαθανασίου

Παραγωγή: Dominus

Παίζουν: Φιλίτσα Καλογεράκου, Πέτρος Λιόντας, Βασιλική Συρανίδου (Σούκη), Νίκος Χρηστίδης

Πιάνο-Φωνή-Αφήγηση: Σόνια Ζορμπά

 

Κάθε Κυριακή στις 12:00, καθημερινά οργανωμένες παραστάσεις για σχολεία στις 10:30

Τοποθεσία: Θέατρο Ακάδημος , Ιπποκράτους 17 και Ακαδημίας

Πληροφορίες / Κρατήσεις: Τηλ.: 210 3625119

Ελιγμοί του Eduardo Galan

Ελιγμοί του Eduardo Galan

Theatrical drops 

Ο νεαρός σκηνοθέτης Βουρνάς Θοδωρής επιλέγει να μας παρουσιάζει σύγχρονους θεατρικούς συγγραφείς και πάντα μας χαρίζει μια κινηματογραφική ματιά στη σκηνοθεσία του. Ασχολείται με θεατρικά που αναλύουν την εποχή μας και τις συγκρούσεις που προκύπτουν μέσα από τις ανθρώπινες σχέσεις. Από το ΝΤΕΣΠΕΡΑΝΤΟΣ του Γιώργου Ηλιόπουλου, Η ΖΩΗ ΜΟΥ ΣΤΗ ΤΕΧΝΗ του Andrew Cowie , Η ΑΡΧΗ ΤΟΥ ΑΡΧΙΜΗΔΗ του Josep Maria Miró, ΣΤΑ ΣΚΟΤΕΙΝΑ του Γιώργου Ηλιόπουλου τώρα στο θεατρικό ΕΛΙΓΜΟΙ του Eduardo Galan.

Ένα θεατρικό που αναφέρεται στο θέμα της κατάχρησης της εξουσίας. Γινόμαστε θύμα ή θύτης εσκεμμένα; Ποιον πιστεύει η Δικαιοσύνη τελικά;

Ένα θεατρικό με ανάσες γέλιου -έτσι είναι όταν τα βλέπουμε όλα εξ’ αποστάσεως- και με τροφή για σκέψη.

 

Ελιγμοί του Eduardo Galan, Πανελλήνια πρώτη στο Θέατρο 104

σε σκηνοθεσία Θοδωρή Βουρνά, Πρεμιέρα: 26 Απριλίου 2017

«Ελευθερία χωρίς εξουσία καταντάει χάος, και εξουσία χωρίς τον σεβασμό της ελευθερίας, τυραννία» – Στέφαν Τσβάιχ
Το έργο του Ισπανού συγγραφέα Eduardo Galan, «Ελιγμοί», ανεβαίνει σε πανελλήνια πρώτη στο Θέατρο 104 σε σκηνοθεσία Θοδωρή Βουρνά. Η πρεμιέρα έχει προγραμματιστεί για την Τετάρτη 26 Απριλίου 2017 και θα παρουσιαστεί για 14 μόνο παραστάσεις.
Λίγα λόγια για την παράσταση «Ελιγμοί»

Ένα ζευγάρι, ο Ντάριο και η Μπελέν – ο πρώτος ηθοποιός και η δεύτερη στρατιωτικός –  προσπαθούν να «ελιχθούν» και να βγουν αλώβητοι από την πραγματικότητα που τους περιβάλλει, παλεύοντας με την αλήθεια που αποδεικνύεται πιο σκληρή από το ψέμα.

Ένας υπολοχαγός και ένας σκηνοθέτης τους φέρνουν αντιμέτωπους με την εξουσία, αλλά και με τον ίδιο τους τον εαυτό. Εξουσία στην τέχνη και εξουσία στον πόλεμο. Πότε η άσκηση εξουσίας υπερβαίνει τα όρια και ισοδυναμεί με κατάχρηση εξουσίας; Ποιος ο ρόλος του θύτη και ποιος του θύματος, όταν το ίδιο το άτομο έχει την ελευθερία να «ελίσσεται» στην προσπάθειά του να πετύχει τους στόχους του;

Όσο όμως κι αν οι ήρωες επιχειρούν να «αν-ελιχτούν», το κοινωνικό σύστημα επεμβαίνει, περιορίζοντας τα περιθώρια τους και στερώντας τους την ικανότητα να εξουσιάζουν ακόμη και τον ίδιο τους τον εαυτό.

Ταυτότητα της παράστασης

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Eduardo Galan , Μετάφραση: Μαρία Φωτεινάτου

Σκηνοθεσία: Θοδωρής Βουρνάς, Βοηθός Σκηνοθέτη: Λυδία Τριγώνη

Σκηνικά: Κασσιανή Λεοντιάδου, Ενδυματολόγος: Σοφία Λεγάτου

Φωτογραφία promo/artwork: Γιώργος Γιαννίμπας

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Λάζαρος Βασιλείου, Αλέξανδρος Νταβρής, Τάκης Παρασκευόπουλος, Δήμητρα Στάικου

Παραστάσεις: Από 26 Απριλίου 2017 και για 14 μόνο παραστάσεις

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15 μμ

Εισιτήρια: 12 – 8 φοιτητικό/ανέργων – 5 ατέλεια, Διάρκεια: 80 λεπτά

Μήτση Αγγελική-Ειρήνη

Μήτση Αγγελική-Ειρήνη

Μήτση Αγγελική-Ειρήνη

Μήτση-Αγγελική-Ειρήνη
Μήτση-Αγγελική-Ειρήνη

Μήτση Αγγελική-Ειρήνη

Γεννήθηκε το 1974, μεγάλωσε στη Θεσσαλονίκη όπου σπούδασε στα ΙΙΕΚ ΞΥΝΗ, στο τμήμα Συντήρησης Έργων Τέχνης. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια «Ψηφιακής Φωτογραφίας» και «Φωτογράφιση Στούντιο» καθώς και σεμινάρια Τεχνικής Ασπρόμαυρης Φωτογραφίας.

Στην Αθήνα βρίσκεται από το 2004 όπου και παρακολούθησε μαθήματα υποκριτικής στη σχολή «Βεάκη» (2006-7), στο θέατρο «Αλκμήνη» – Άκη Δαβή (2008) και στο Personal Development Training της Βαρβάρας Δούκα (2009-2011).

Έπαιξε σε διάφορες παραστάσεις και ταινίες μικρού μήκους σε σκηνοθεσία του Ηλία Φλωράκη, του Θοδωρή Βουρνά, του Αλέξιου Κοτσώρη και άλλων.

Από το 2008 έως το 2011 ήταν υπεύθυνη αρχειακού υλικού για τις εκπομπές “ΜΟΝΟΓΡΑΜΜΑ” και “ΛΟΓΟ-ΤΕΧΝΙΑ”, των παραγωγών Σγουράκη.

Από το 2014 μεταμορφώνεται σε κα Λογοτεχνία προτείνοντας βιβλία στα παιδιά. Όραμά της είναι να δημιουργηθούν -ή να εμπλουτιστούν οι ήδη υπάρχουσες- βιβλιοθήκες παιδικών σταθμών, νηπιαγωγείων, σχολείων και χώρων δημιουργικής απασχόλησης! Μέσα από παιχνίδι, αφήγηση, facepainting και ζωγραφική δίνει έναυσμα στα παιδιά να αγαπήσουν το βιβλίο, να μάθουν από αυτό, να το προσέχουν και να το αγαπήσουν!

Αρθρογραφεί από το 2015 στο Bookia.gr για θεατρικές αποδόσεις βιβλίων.

Το 2015 δημιουργεί το Theatrical DROPS και ενημερώνει για τις θεατρικές παραστάσεις στην Αθήνα και στην περιφέρεια. Ανεβάζει ενδιαφέρουσες συνεντεύξεις από ανθρώπους του θεάτρου! Ένα ταξίδι γεμάτο σταγόνες Θεάτρου!

Το 2016 παρακολούθησε το εκπαιδευτικό πρόγραμμα «Θέατρο: Κριτική-Ιστορική και Φιλοσοφική Προσέγγιση», στο Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών.

https://www.facebook.com/TheatricalDROPS/?fref=ts

Διακρίσεις:

  • Γ΄ βραβείο θεατρικού έργου «Ο δρόμος για το Δάσος ή Διακτίνιση»από την Πανελλήνια Ένωση Λογοτεχνών, Ιανουάριο 2009.
  • A’ βραβείο διηγήματος προβληματισμού για το έργο “ΑΕΡΑ…” ΑΠΌ ΤΟ «ΚΑΦΕΝΕΙΟ ΤΩΝ ΙΔΕΩΝ» σε συνεργασία με ΟΜΙΛΟ UNESCO ΠΕΙΡΑΙΩΣ ΚΑΙ ΝΗΣΩΝ, ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ, INTERNATIONAL WRITERS ASSOCIATION, Δεκέμβριος 2007.
  • Γ΄ Βραβείο σύγχρονης Λογοτεχνίας για το έργο « Και αν…» από το ΚΑΦΕΝΕΙΟ ΙΔΕΩΝ σε συνεργασία με το Δήμο Σαλαμίνας, ΟΜΙΛΟ UNESCO ΠΕΙΡΑΙΩΣ ΚΑΙ ΝΗΣΩΝ, ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ, Νοέμβριος 2005.
  • Βραβείο για την συμμετοχή της ως διοργανώτρια εκθέσεων φωτογραφίας και ως φωτογράφος στις εορταστικές εκδηλώσεις της Ναυτική Εβδομάδας από την Ναυτική Διοίκηση Βορείου Ελλάδος, 2000 και 2001.
  • Α΄ έπαινος ερμηνείας στο φεστιβάλ Μώμος ο Πατρεύς στην Πάτρα για το μονόπρακτο «Je t’ aime» κείμενο-σκηνοθεσία του Ηλία Φλωράκη, (2010)
  • Α΄ βραβείο γυναικείας ερμηνείας για στο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΦΑΝΤΑΣΤΙΚΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ από το ίδρυμα «ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΚΟΤΡΩΝΗΣ», το ΙΕΚ ΑΚΜΗ και την Κινηματογραφική Λέσχη Ηλιούπολης (2011) για την ταινία μικρού μήκους «21 μ.Κ.» των Χρύσα Λαγού και Βασίλη Τζιώκα (2010)
  • 3ο Βραβείο φωτογραφίας στο διαγωνισμό της Adidas, «Are you in?», μέσω του έντυπου ATHENS voice, 2011.

Carousel contents not found!