Αίας- του Σοφοκλή

THEATRICAL DROPS

με την Αγγελική Ειρήνη Μήτση

Αίας- του Σοφοκλή

Ύστερα τον θάνατο του Αχιλλέα, ο Οδυσσέας και ο Αίας-ο γενναιότερος των Ελλήνων μετά από τον Αχιλλέα- διεκδικούν τα όπλα του! Στην “κρίση για τα όπλα” (ὅπλων κρίσιν) νικητής είναι ο Οδυσσέας. Ο Αίας θεωρεί την κρίση άδικη, μεγάλη προσβολή και αποφασίζει να πάρει εκδίκηση… Η παρέμβαση της Θεάς Αθηνάς τον οδηγεί σε μανία σφαγής … !
Ένας άντρας που ταυτίζεται με τον ηρωϊσμό, νιώθει ντροπιασμένος και η αυστηρότητα με την οποία έχει μεγαλώσει του φανερώνει ως μόνη λύση την … αυτοκτονία!

Ο Έλληνας τραγικός ποιητής της αρχαιότητας Σοφοκλῆς (ὁ Σοφίλλου ὁ ἐκ Κολωνοῦ) γράφει την τραγωδία ΑΙΑΣ με φιλοσοφικό στόχο να μιλήσει για την ύβρη απέναντι στους Θεούς, για την αλαζονεία ενός άντρα που νιώθει τον Υπεράνθρωπο μέσα του. Στα σημερινά δεδομένα της ψυχανάλυσης η προσβολή του Αίαντα μέσα από το παθολογικά ιδεώδες Εγώ του, τον οδηγεί στην αυτοκτονία.

Με τον πρωταγωνιστή της παράστασης “Αίας” σε σκηνοθεσία Χρήστου Σουγάρη, Ιωσήφ Ιωσηφίδη και τον κλινικό ψυχολόγο Βασίλη Ορλιακλή, μιλήσαμε για τους Αίαντες της εποχής μας, για την προέλευση της κατάθλιψης, αναλύσαμε αυτό το βαθύ ναρκισσιστικό τραύμα του πολεμιστή-άντρα στη δική μας κοινωνία! Γιατί οι τραγωδίες είναι διαχρονικές!
“Αίας” μια παράσταση με έναν εξαιρετικό Χορό, από ηθοποιούς που έγιναν μία φωνή και μέσα από το σύνολο ξεπρόβαλαν ο Τεύκρος, ο Οδυσσέας, ο Μενέλαος, ο Αγαμέμνων! Μια θεά Αθηνά παρούσα στα τεκταινόμενα, σαρκαστική και με επιβλητική παρουσία. Ένας Αίαντας ανθρώπινος επί σκηνής, να μας κοινωνεί το δράμα του, τις σκέψεις του, τις αποφάσεις του!

“Αίας”, του Σοφοκλή, σε σκηνοθεσία Χρήστου Σουγάρη
Πρεμιέρα στις 31 Μαΐου 2017 – Για 10 παραστάσεις!

YouTube Trailer: https://goo.gl/eRYQq3

Ο Χρήστος Σουγάρης μετά την περσινή του παράσταση, «Δον Ζουάν ή Η πέτρινη ευωχία» του Μολιέρου, σκηνοθετεί το παλαιότερο από τα διασωθέντα έργα του Σοφοκλή «Αίας» .
Η παραγωγή θα παρουσιαστεί στο θέατρο «Θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ» για δέκα μόνο παραστάσεις, από 31 Μαΐου έως 11 Ιουνίου. Τις παραστάσεις θα έχουν τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν επίσης επισκέπτες της πόλης μας από άλλες χώρες, καθώς θα υπάρχουν υπέρτιτλοι στα Αγγλικά.

«Η βία που μας προστατεύει, μετατρέπεται σε βία που μας απειλεί»
Σ’ ένα ερημικό τοπίο, η πόλις αντικαθίσταται από το στρατό. Ο ίδιος ο Αίαντας θα μπορούσε να εκπροσωπεί αυτή την πόλη. Την πόλη που ζει με την πλάνη ότι μπορεί να είναι αυτάρκης. Ένας εμφύλιος. Ο σύμμαχος γίνεται εχθρός.
Την τραγική πτώση του ήρωα ακολουθεί η πολιτική, με τη μορφή της διαμάχης και της εξισορρόπησης. Μια πολιτική εξουσία ανίκανη να λειτουργήσει για το καλό του συνόλου. Αποτυχημένη και πλήρως διεφθαρμένη.
Ο εχθρός δεν κρύβεται πίσω από τείχη. Κοιμάται δίπλα μας. Η βρώμα που αναδύεται από το αίμα των σκοτωμένων ζώων, σηματοδοτεί τη στοιχειώδη έλλειψη ευγνωμοσύνης, του συνόλου απέναντι στο άτομο.
Τα διαμελισμένα κορμιά τους υποδηλώνουν τον σπαραγμό, τη σήψη αυτής της κοινωνίας, αλλά και την αδυναμία του ατόμου να ενεργήσει για το καλό του συνόλου. Κανένας θεός δε θα μας βγάλει απ’ αυτό το τέλμα. Ίσως μόνο ένας τρίτος δρόμος ως εναλλακτική. Μια εναλλακτική για την οποία σημασία δεν έχουν οι «ανταγωνιστικές» αλλά οι «συναγωνιστικές» αρετές. Ένας προσανατολισμός προς τη συμβίωση.

Συντελεστές
Μετάφραση: Εν Κύκλω
Σκηνοθεσία: Χρήστος Σουγάρης
Δραματουργική επεξεργασία: Χρήστος Σουγάρης – Κατερίνα Κουτσοχερίτη
Επιστημονικός Σύμβουλος: Μενέλαος Χριστόπουλος-Πανεπιστήμιο Πατρών
Κείμενο παράστασης: Νίκη Κωνσταντίνου-Σγουρού και θίασος
Σκηνικά-Κοστούμια: Αριστοτέλης Καρανάνος – Αλεξάνδρα Σιάφκου
Μουσική: Αλέξης Κωτσόπουλος
Κίνηση: Φαίδρα Σούτου
Φωτισμοί: Άρης Τρουπάκης
Βοηθοί σκηνοθέτη: Κατερίνα Κουτσοχερίτη – Μαρία Απατσίδου
Βοηθοί Σκηνογράφων-Ενδυματολόγων: Δώρα Τουρβά – Στέλιος Κοτίδης
Φωτογραφίες: Γιώργος Βουτσινάς
Παραγωγή: Polyplanity productions – Pro4
Δημόσιες σχέσεις & επικοινωνία: Κωνσταντίνος Πλατής

Διανομή
Αθηνά: Νίκη Σερέτη
Οδυσσέας: Βαγγέλης Ψωμάς
Αίας: Ιωσήφ Ιωσηφίδης
Τέκμησσα: Λεωνή Ξεροβάσιλα
Άγγελος: Γιώργος Ματζιάρης
Τεύκρος: Αλέξανδρος Τούντας
Μενέλαος: Μιχάλης Μουλακάκης
Αγαμέμνων: Παναγιώτης Μαρίνος
Ευρυσάκης: Ορέστης Πετούα-Άρης Παναγιώτου
Ναύτες: Παναγιώτης Μαρίνος, Γιώργος Ματζιάρης, Μιχάλης Μουλακάκης, Αλέξανδρος Τούντας, Βαγγέλης Ψωμάς

Παραστάσεις
Από 31 Μαΐου έως 11 Ιουνίου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων
Τετάρτη – Κυριακή: 21:00

Τιμές εισιτηρίων
Γενική Είσοδος: 12 ευρώ, Φοιτητικό, ανέργων: 8 ευρώ, Ατέλειες ηθοποιών: 5 ευρώ

Διάρκεια παράστασης 90’ χωρίς διάλειμμα

Θέατρο «Θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ»
Τουρναβίτου 7, Θησείο
Τηλ: 210 3255444 | website: www.pro4.gr | Facebook:https://goo.gl/fuBKO0

PASSPORT ένα πράσινο κουμπί

THEATRICAL DROPS 

Με την Αγγελική Ειρήνη Μήτση

“PASSPORT ένα πράσινο κουμπί”

Ο Theodor Ivan από τον Οργανισμό ΑΡΤΕΜΙΣ στη Ρουμανία και ο κος Σπανός Κωνσταντίνος από το Γραφείο Δημιουργική ΕΥΡΩΠΗ Ελλάδας μίλησαν στο Theatrical DROPS για την παράσταση “PASSPORT ένα πράσινο κουμπί” που θα ανέβει 3 & 4 Ιουνίου 2017 στο Θέατρο Ρεματιάς Χαλανδρίου, και για το πρόγραμμα ΦΑΙΔΡΑ.

Το Θέατρο είναι ένας ζωντανός οργανισμός, ο καθρέφτης του Ανθρώπου. Με την παράσταση “PASSPORT ένα πράσινο κουμπί”, το μεταναστευτικό ένωσε Ελλάδα, Ιταλία, Σουηδία, Ρουμανία, Πολωνία και Βουλγαρία για να αγγίξει τους θεατές και να τους παροτρύνει να διώξουν το Φόβο από τις ψυχές τους. 6 διαφορετικοί λαοί, με τις ιδιαιτερότητες και τις ομορφιές τους, δημιουργούν -με συντονιστή τον Νίκο Καμτσή- μια Νέα Τραγωδία με Ευρωπαϊκή Φωνή. Ο νεαρός ηθοποιός Theodor Ivan πήρε μέρος στην έρευνα για το μεταναστευτικό στην Ευρώπη, ηχογράφησε τις ιστορίες συμπατριωτών του και κατανόησε ότι το να μοιραστεί αυτές τις αληθινές ιστορίες με το κοινό είναι αυτό που θα βοηθήσει στην πραγματοποίηση μιας σπουδαίας αλλαγής στον Κόσμο!

Η είσοδος είναι Δωρεάν και η παρουσία σας επιβάλλεται!

«PASSPORT: Ένα πράσινο κουμπί»,

σε σκηνοθεσία Νίκου Καμτσή

3 & 4 Ιουνίου 2017 στο Θέατρο Ρεματιάς Χαλανδρίου

Η είσοδος είναι δωρεάν.
Κρατήσεις θέσεων: 210 8656.004, 210 8679.535

Μια γυναίκα, μετανάστης από τη Βουλγαρία περνά τα Ελληνοβουλγαρικά σύνορα μέσω Τουρκίας και δύο Έλληνες συνοριοφύλακες τη συλλαμβάνουν. Παρά την εμφανή ταλαιπωρία της, οι συνοριοφύλακες της περνούν χειροπέδες και την ανακρίνουν. Μέσα από την ανάκριση, τους διηγείται όλη την ιστορία της σχετικά με το πώς έφτασε μέχρι τον Έβρο μαζί με άλλους. Στη διάρκεια της αφήγησης οι συνοριοφύλακες συνειδητοποιούν ότι όλο της το βιος είναι ένα σωρό κασσέτες, που τις έχει κατάσαρκα δεμένες σφιχτά πάνω στο σώμα της. Είναι όλη η περιουσία της στην ξενιτιά που επέλεξε να πάει και η ταυτότητα της. Χωρίς άλλες αποσκευές παρά μόνο τις αναμνήσεις της και με ένα πράσινο κουμπί ραμμένο πάνω της για διαβατήριο έρχεται σε μια ξένη χώρα και μη έχοντας τίποτα άλλο, καταθέτει αισθήσεις και μνήμες.

Βάζοντας την μία πίσω από την άλλη τις κασέτες στο κασετόφωνο, ζωντανεύουν πρόσωπα, γεγονότα και ιστορίες. Μέσα από τις προσωπικές ιστορίες ζωντανεύει η ιστορία της Ελλάδος από 1945 και μετά και η ιστορία της μετανάστευσης σε ένα μεγάλο μέρος της Ευρωπαϊκής ηπείρου. Έτσι η σκηνή γίνεται χώρος μαρτυρίας όπου με ποιητικό τρόπο διαγράφεται η μεταναστευτική περιπέτεια της Ελλάδος και της Ευρώπης και ο σπαρακτικός άγριος αποχωρισμός οικογενειών, από το Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο και μετά.

Η παράσταση είναι αποτέλεσμα της έρευνας που έγινε πάνω στη μετανάστευση στην Ευρώπη από το 1945 και μετά, στα πλαίσια του ευρωπαϊκού προγράμματος FAIDRA

Επικεφαλής του προγράμματος είναι το ερευνητικό κέντρο του θεάτρου ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ, ΚΕΝΤΡΟ ΣΠΟΥΔΩΝ ΛΑΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ και ο Νίκος Καμτσής, που συνεργάστηκαν με έξι θεατρικούς οργανισμούς-εταίρους από την Ιταλία «TEATRO DEI VENTI», τη Σουηδία «TEATRE «SAGOHUSET», τη Ρουμάνια «ARTEMIS» , την Πολωνία «DOBRA WOLLA», τη Βουλγαρία «PRO-RODOPI FOUNDATION» και τον Ελληνικό Ευρωπαϊκό οργανισμό ΠΡΙΣΜΑ.

Ολόκληρη η παράσταση στηρίχθηκε σε πραγματικές ιστορίες μεταναστών που συνέλεξαν οι 7 οργανισμοί μετά από συντονισμένες συνεντεύξεις με πραγματικούς πρόσφυγες σε όλες τις χώρες των εταίρων. Στην παράσταση συμμετέχουν Έλληνες και ξένοι ηθοποιοί. Ο καθένας θα παίζει στη γλώσσα του και θα υπάρχουν υπέρτιτλοι στα αντίστοιχα σημεία.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο/σκηνοθεσία παράστασης: ΝΙΚΟΣ ΚΑΜΤΣΗΣ (Project manager)

Σκηνικό: ΝΙΚΟΣ ΚΑΜΤΣΗΣ-MIKA ΠΑΝΑΓΟΥ

Κοστούμια κατασκευή αντικειμένων: ΜΙΚΑ ΠΑΝΑΓΟΥ

Μουσική σύνθεση/Επιμέλεια : ΧΡΗΣΤΟΣ ΞΕΝΑΚΗΣ

VIDEO (Greek-Bulgarian part) ΓΙΩΡΓΟΣ ΑΛΕΞΙΟΥ

Πρόσωπα και ηθοποιοί: Εύα Γαλογαύρου ,Νίκος Καραστέργιος, Άντα Κουγιά, Αντρια Ράπτη, Σάκης Τσινιάρος, Λαμπρινή Θάνου, Δήμητρα Μυφτάρι,Desislava Mincheva,Veselina Babadzhankova, Anna Giniewska, Marek Kosciolek, Sonja Lindblom, Davide Filippi, Valentina Parisi, Ivan Thedor

Public Relation-Επικοινωνία: ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΕΡΡΙΚΟΥ, Canard qui parle, ΑΝΤΑ ΚΟΥΓΙΑ

Documentary reasearch & game development: Φούλη Παπαγεωργίου, Δημήτρης Μυλωνάς

Η παράσταση μετά από την πρεμιέρα στις 3 & 4 Ιουνίου 2017 στο Θέατρο Ρεματιάς Χαλανδρίου θα ταξιδέψει στη Βουλγαρία και τη Σουηδία.